**专辑原价128元,限时特价98元作品简介:肖斯塔科维奇于1953年创作第十交响曲,从1945年到1953年,这八年中他都没有写交响曲。这部被称为“解冻交响曲”的作品创作于社会进入崭新时代的环境下。该作至今被认为是肖斯塔科维奇创作中期风格回归的最高代表,也是作曲家十五大交响曲中无与伦比的杰作之一。尽管“第十交响曲”所表现的内容各方见解不一,但其思想和艺术价值却是毋庸置疑的,持不同观点的人都不否认这部作品的深刻思想内涵和高度的艺术水准。苏联人民的生活和他们争取和平的斗争直接影响到肖斯塔科维奇的交响曲创作。作品反映了由新的战争威胁引起的不安,以及由于和平与进步势力的增强带来的希望。这一切确定交响曲所具有的深刻的人道主义内容。艺术家简介:迈克尔・桑德林(Michael Sanderling)来自指挥家族。家族成员包括他的父亲与兄弟,四个人都是指挥家。出生于德国柏林。17岁进入汉斯・艾斯勒音乐学院(Hochschule für Musik“Hanns Eisler”)求学。19岁任莱比锡布商大厦管弦乐团大提琴手,之后又在东柏林广播交响乐团担任客座大提琴手多年。在父亲的熏陶与指导之下,2001年迈克尔放下大提琴,转攻指挥台。迈克尔・桑德林虽然执指挥棒仅十余年,却已充分展现其天分与才华。通过与众多顶尖乐团合作的经历,不断累积指挥经验与诠释能力,让他的指挥艺术更加精进。这套肖斯塔科维奇交响曲全集录音,便是向世人宣告他已经足以肩负新世代指挥大师的重责大任。嫖了个小妓女好紧
专辑简介:意大利钢琴家皮娜·纳波利塔诺(Pina Napolitano)在这里演奏了勋伯格的所有钢琴作品,在她的演绎中,乐谱的各种复杂性得以实现,并使音乐灵动且具有舞蹈性,并“将音乐的真实品质传达给听众,而不是作为学术研究的对象” (Guy Rickards)。“浪漫主义如此恼羞成怒,以至于一般的音乐表情符号无法传达它;它的每一个音符都经过百般折磨的钻研和标记,这些标记即使用遍了世界上任何一种形容、任何最明确而最具音乐性的语言来表达,其表达的想法和感觉仍然模糊不清。 如此浓缩而凄凉的浪漫主义又是如此重要,它能让你屏息而去。这是一种心灵和意识的浪漫主义,在这种浪漫主义中,感受和思考是密不可分的。”艺术家简介:皮娜·纳波利塔诺(Pina Napolitano)是一位意大利女钢琴家,她在2012年推出了首张CD,Norman Lebrecht将其列入年度Sinfini音乐专辑;“国际钢琴杂志”中的Guy Rickards称这张CD“出类拔萃”,并称“她演奏时的张力显然是属于她自己的”,而BBC音乐杂志的Calum MacDonald因其“罕见的渗透能力和理解能力,知性而优雅”而给予了五颗星。杂志评论: “这是一段让你感到距离德彪西的音乐只有一步之遥的音乐。 纳波利塔诺的演奏始终如一,她强调了勋伯格音乐的严谨性,同时又不失性感。 极好的音符和演绎增加了这张唱片的魅力。”——The Arts Desk ,2013年8月3日“纳波利塔诺的演奏展示出难得的沉浸感,理解力和优雅自如。”——BBC Music Magazine “她有一种只属于她自己的张力”——International Piano Magazine“这套曲目基于Odradek这个极佳的厂牌,这位钢琴家叫作皮娜·纳波利塔诺,她值得期待。”——Sinfini Music: 2012年度Lebrecht专辑作曲家简介:阿诺尔德·勋伯格(Arnold Schönberg,1874—1951年),美籍奥地利作曲家、音乐教育家和音乐理论家,西方现代主义音乐的代表人物。1874年9月13日生于维也纳,1951年7月13日卒于美国洛杉矶。自幼学习小提琴和大提琴,12岁开始作曲。作为作曲家,勋伯格主要靠自学成名。勋伯格是一位具有大胆创新精神的作曲家,他的作品曾经引起过很大的争议。他首创了“十二音体系”的无调性音乐,并且培养了许多“十二音体系”的作曲家。他和他的学生贝尔格、威伯恩被合称为“新维也纳乐派”,即“表现主义”音乐流派。他对音乐所进行的重大的、具有划时代意义的改革,影响了一大批年轻作曲家,如达拉皮科拉、欣涅克以及肖斯塔科维奇等人都不同程度地受到了他的影响。
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