专辑简介:这张由Mēla Guitar Quartet演奏的专辑,是对安东尼·伯吉斯(Anthony Burgess)丰富多彩音乐才华的一次深度探索,收录了他的吉他四重奏作品。伯吉斯不仅是一位才华横溢的小说家,也是一位独具匠心的作曲家,他在音乐上的成就同样饱满且丰富。专辑中收录了伯吉斯的三首吉他四重奏作品,每一部作品都有其独特的风格和深刻的内涵。第一首四重奏作品是对拉威尔的致敬,其结构严谨、风格优雅,充分展现了伯吉斯的音乐才情和对拉威尔的深度理解。而第二首和第三首四重奏作品则展示了伯吉斯大胆创新的精神和熟练的技巧,运用了大胆、时而幽暗的和声和复杂的音乐节奏,提供了一种全新的听觉体验。专辑中除了伯吉斯的原创作品外,还包括了他为吉他四重奏精心改编的经典曲目,例如霍尔斯特的《行星组曲》中的《水星》、贝多芬的《致爱丽丝》、莫扎特的《土耳其进行曲》等。这些改编作品展现了伯吉斯对各种音乐风格的深刻理解和独特见解。这张专辑是对伯吉斯音乐作品的全面展示。除此之外,他的音乐作品还包括他的三首管弦乐作品(8.573472)和24首前奏曲与赋格(GP773)。这些作品共同展现了伯吉斯作为一位全能型艺术家的音乐才华和风格。艺术家简介:Mēla Guitar Quartet,这个名字源自梵语“节日”,是一支独具个性的吉他四重奏乐团。他们致力于创作并演奏原创吉他四重奏作品,并且善于改编各种风格的乐曲。乐团于2015年成立,成员均为伦敦音乐学院和皇家音乐学院的毕业生。他们的音乐才华得到了广泛认可,曾获得国际吉他节青年艺术家、帕克莱恩集团青年艺术家以及皇家海外联盟室内乐决赛入围者的荣誉。至今,Mēla Guitar Quartet已经发行了两张专辑。第一张是《Stephen Dodgson的吉他室内乐作品》,这是他们与多位著名音乐家的合作成果,包括女高音Antonia Gentile、长笛手Octavia Lamb、小提琴手Hartmut Richter、大提琴手Eva Mizerska和Eden-Stell吉他二重奏。第二张专辑《Pluck, Strum, and Hammer》(2018)则包含了多种风格的作品,涵盖了圣桑、比才、米约等人的经典曲目,以及布鲁贝克/德斯蒙德、吉斯蒙蒂、约翰森和阿萨德的现代作品。Mēla Guitar Quartet的表演经历丰富,他们在全球多地举办过音乐会,包括在南岸中心的普赛尔厅、国王广场一号厅、圣詹姆斯教堂、巴比肯中心的米尔顿厅、布里斯托尔的圣乔治厅、威斯敏斯特大教堂和吉米·亨德里克斯的卧室。2019年,他们更是在中国进行了一次巡演,足迹遍及上海东方艺术中心、长沙音乐厅和天津大剧院等地。Mēla Guitar Quartet还积极为吉他四重奏这个领域增添新的曲目。他们不仅自行改编了一些受欢迎的管弦乐作品,更委托了一些新的作品,如Laura Snowden的《我的钟坏了!》、Michael Finnissy的《阿尔比恩在通往地狱的路上》和Stephen Goss的《委内瑞拉》。这些作品都在2019年在南岸中心的普赛尔厅进行了首演。作曲家简介:安东尼·伯吉斯(Anthony Burgess)是一位杰出的英国作曲家、小说家、评论家,同时也是一位全能的艺术家。他于1917年2月25日出生,并在1993年11月22日去世。伯吉斯的音乐创作涵盖了吉他四重奏、钢琴奏鸣曲、交响乐、歌剧和音乐剧等多种类型。他的音乐风格深受巴赫、贝多芬、拉威尔和斯特拉文斯基等大师的影响,同时,他对爵士乐和东方音乐的热爱也深植于他的音乐作品之中。在伯吉斯的音乐作品中,尤为知名的是《百老汇交响曲》(A Broadway Symphony)。这是一部大型的管弦乐队和合唱团作品,生动描绘了纽约市的生活场景。它于1975年在纽约首演,由伯吉斯本人执棒指挥。除了在音乐领域的卓越贡献,伯吉斯也是一位杰出的文学创作者。他的小说《带发条的桔子》(A Clockwork Orange)被斯坦利·库布里克改编为了一部经典的电影。此外,他还创作了众多其他小说,包括《马来亚三部曲》(The Long Day Wanes: A Malayan Trilogy)、《恩德比先生四部曲》(The Enderby Quartet)和《尘世权力》(Earthly Powers)等。伯吉斯是一位全才艺术家,他在音乐和文学领域的成就卓著,同时也在诗歌、戏剧、翻译、教育等领域有所涉猎。他的作品充分展示了他对人类社会和文化的深刻洞察力和独特见解。国产一级A级母子伦视频
专辑简介:索尼古典音乐公司隆重推出榜单冠军钢琴家兼作曲家亚历克西斯·弗伦奇(Alexis Ffrench)的新专辑。这张专辑汇集了钢琴和管弦乐队的原创作品,其中还穿插了弗伦奇改编的深受喜爱的灵魂歌曲片段。亚历克西斯·弗伦奇是英国最独特、最具开创性的艺术家之一,他开创了“古典灵魂乐”这一流派,其作品的播放量已超过 10 亿次。新专辑的灵感来自于他已故父亲的唱片收藏,并在布拉德·皮特和达米安·昆塔德著名的米拉瓦尔录音室录制。亚历克西斯将钢琴带入主流社会。无论是在国王加冕音乐会上为 1800 多万观众表演,在埃尔顿·约翰的《火箭时间》之后主持他的 Apple Music 节目,在全球各大音乐节和售罄场馆表演,在全国范围内举办音乐教育大师班,还是在热情的社交媒体上翻唱 Central Cee、Billie Eilish 等人的当红歌曲,亚历克西斯都热衷于让所有人都能欣赏到音乐。关于他的新专辑,亚历克西斯指出《 “古典灵魂 Vol. 1》的灵感来自我父亲的大量唱片收藏。在我成长的过程中,家里充斥着萨姆·库克(Sam Cooke)、艾丽莎·富兰克林(Aretha Franklin)、史蒂夫·汪达(Stevie Wonder)、罗伯塔·弗莱克(Roberta Flack)等人丰富的音乐,我认为他们中的一些人是我最早的老师。当我在厨房的桌子上弹奏 “想象中 ”的钢琴,聆听《最后》等经典曲目时,我被带到了一个充满奇迹的地方,感受到了一种召唤。在聆听的过程中,我吸收了这些灵魂乐偶像的激情、自豪感和目标,并梦想着开辟一条平行的道路--从这些灵魂乐大师的传奇人生及其更广泛的使命中汲取灵感。作为古典灵魂乐的先驱巨星,亚历克西斯的音乐拒绝流派、时代或人们对他的期望。亚历克西斯并不拘泥于狭隘、传统的 “古典 ”理解,而是将视角向外延伸,从五花八门的影响中汲取养分,牵着听众的手,带领他们踏上一段充满可能性的旅程。艺术家简介:亚历克西斯·弗伦奇(Alexis Ffrench),生于1970年,是英国古典灵魂乐音乐家、作曲家、制作人和钢琴家。弗伦奇不仅是2020年英国最畅销的钢琴家,他还在伦敦皇家阿尔伯特音乐厅担任过头条,与时尚品牌三宅一生和Hugo Boss合作,在Latitude Festival演出。与Paloma Faith合作,为多部电影配乐,并与Little Mix和Niall Horan共享同一个管理团队弗伦奇的音乐已经积累了超过2亿的流媒体播放量。
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