曲目列表
专辑简介
*此音频为杜比全景声（Dolby Atmos）专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上，才能获得最佳聆听体验。专辑简介：在他的《幻想交响曲》中，年轻的柏辽兹用音乐袒露了自己的灵魂，用激情--有人会说是痴迷--折磨着自己。通过温柔的爱情场景、惊心动魄的进行曲引起的噩梦，柏辽兹的这部引人入胜的杰作令人难忘。1868 年 5 月，埃克托尔·柏辽兹病入膏肓，只剩下不到一年的生命。1855 年，作曲家卡米耶-圣桑（Camille Saint-Saëns）曾与柏辽兹认真合作，为后者的《雷利奥》（Lélio，《幻想交响曲》的续篇，鲜有人听过）谱写声乐乐谱，1869 年，圣桑成了柏辽兹病榻前的常客。柏辽兹的《配器论》是他的圣经，对乔治·比才和所有年轻的法国作曲家来说也是如此，他们都认为《幻想交响曲》是贝多芬时代之后一部打破交响乐创作传统的作品。柏辽兹对管弦乐队的特殊感情以及他对新声音和新组合的追求，常常被归因于他从未在钢琴上学会弹奏几个和弦。除了为歌曲伴奏之外，他从未创作过钢琴曲。他是李斯特的挚友，但却从未写出使钢琴成为 19 世纪流行乐器的层叠音符。令人啼笑皆非的是，当柏辽兹亲自指挥《幻想交响曲》最后乐章中的 “死亡咏叹调 ”时，往往无法使用这两声沉重的钟声。在这种情况下，他就用钢琴来演奏这个部分，双八度的音色令人费解，这部作品甚至就是以这种形式出版的。- 休·麦克唐纳指挥家简介：弗朗茨·韦尔瑟·莫斯特（Franz Welser·Möst）是当今最杰出的指挥家之一。2022·23乐季是他担任克利夫兰交响乐团音乐总监的第21年。随着他们之间备受赞誉的合作关系延长至2027年，他将成为该乐团历史上任期最长的音乐领袖。《纽约时报》宣称，在韦尔瑟·莫斯特的指挥下，克利夫兰是 "美国最出色的乐团"，赞扬其精湛的技艺、优雅的声音、多样的色彩和室内乐般的凝聚力。 在弗朗茨·韦尔瑟·莫斯特先生的带领下，克利夫兰交响乐团因其创造性的节目编排、对新音乐的持续支持以及在呈现歌剧方面的创新工作而受到赞誉。迄今为止，乐团和韦尔瑟·莫斯特先生已经在世界各地共同进行了20次国际巡演，展示了他们的风采。2020年，乐团推出了自己的唱片品牌和新的流媒体广播平台，在全球范围内分享其艺术魅力。 除了对克利夫兰的承诺外，韦尔瑟·莫斯特先生作为客座指挥与维也纳爱乐乐团保持着特别密切和富有成效的关系。他曾三次被邀请指挥其著名的新年音乐会，并定期在维也纳音乐厅和巡演中领导该乐团。牛大欧美一级电影
专辑简介：19世纪下半叶出生的意大利作曲家和器乐演奏家，堪称复兴运动（Risorgimento）所催生的文化革命的“子嗣”。这场革命源于建立全新民族音乐身份的需求，旨在打破歌剧在意大利音乐中的绝对主导地位。事实上，在19世纪的大部分时间里，歌剧传统几乎遮蔽了器乐的发展，直到1860年后，器乐才重新焕发生机并逐渐传播开来。统一后的意大利渴望与欧洲大国比肩，成为一个更具文化素养、进步性和艺术精致的国家。本次聚焦的三位作曲家——西尼加利亚（Sinigaglia）、法诺（Fano）和马萨拉尼（Massarani）——正是这一历史背景下的代表人物。他们继承了前人的音乐遗产，却也承受着时代变迁的阵痛，游走于“旧”与“新”之间：一方面，他们仍受浪漫主义余晖的影响，而在欧洲其他地区，这一风格已逐渐衰落；另一方面，他们也感受到20世纪先锋派音乐即将到来的曙光。在这样的过渡时期，他们的创作虽未完全融入现代主义潮流，却展现出独特的艺术价值。无论从历史角度还是演奏实践来看，他们的作品都值得深入挖掘，重新赋予其应有的地位，以填补意大利音乐史中被忽视的重要篇章。演奏家简介：理卡多·佩斯（Riccardo Pes），意大利的大提琴家和作曲家。佩斯以优异的成绩从伦敦皇家音乐学院毕业，获得艺术家文凭，并师从著名教授梅丽莎·费尔普斯。他的曲目范围涵盖了从巴洛克时期的作品（使用古乐器演奏）到当代音乐。理卡多的好奇心促使他探索多种技术手段，如使用循环演奏器（loop-station），并致力于为年轻一代带来创新的古典音乐体验。
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