曲目列表
专辑简介
专辑简介：在她著名的五重奏处女作《变形之夜》之后，Alisa Weilerstein带着一张完整的巴赫大提琴组曲唱片回来了。这些乐曲代表了大提琴家要攀登的最高的山峰，也是听众最卓越和最有价值的体验之一。在他的组曲中，巴赫创作了——基本上没有直接的先例——一组大提琴独奏音乐，它永远地定义了这一流派。巴勃罗•卡萨尔斯(Pablo Casals)将巴赫的组曲在150年的沉寂之后重新搬上了人们的视线，巴赫的组曲成为几代大提琴家的首选。对Alisa Weilerstein来说，这种音乐的乐趣——充满活力、当代性、毫无疑问是鲜活的——就是发现的乐趣。经过多年的聆听和研究，她现在把自己的诠释委托给听众。她是这代人中最具天赋的人之一，演奏了可以说是大提琴的巅峰之作。巴赫的大提琴组曲给了演奏者无限的可能。每一个音符，每一个乐句，都承载着丰富多样的表达和音乐上的细微差别。这套组曲有太多的思想，有太多的微妙之处，有太多的历史包袱，任何特定的解释都是详尽的，任何特定的选择都是确定的。所有伟大的音乐作品都带有这种矛盾感——它们必须被演奏，但却不能被演奏。每一个表达的动作都是对作者意图的实现和限制。“大提琴组曲以其精致和赤裸、力量和克制，呈现出一种独特而谦卑的挑战。”多年来，我一直对家人、朋友和自己说，我只有在年纪大得多的时候才会尝试录音。这种音乐内在的不可能性正是其自由的源泉。“我从记忆所及的更久远的年代就一直和这些组曲住在一起，在大提琴的陪伴下，我和它们一起成长。伟大的音乐是生活的真实写照，而这张唱片则是我自己的写照。2019年，我37岁，沉浸在巴赫无与伦比的成就中，至今仍在探索。”——Alisa Weilerstein“作为一名年轻的大提琴家，她对传统和当代音乐的情感共鸣的表现为她赢得了国际认可，……Alisa Weilerstein是一位完美的演奏家，将技术精准与激情洋溢的音乐才能结合在一起。”麦克阿瑟基金会(MacArthur Foundation)在授予艾丽莎•韦勒斯坦(Alisa Weilerstein) 2011年“天才奖”(genius grant)奖学金时如此表示，这促使《纽约时报》做出回应:“任何一项奖学金，只要它认可了像Alisa Weilerstein这样的理想主义音乐家的活力……就值得所有古典音乐界的人向它致敬。”这位美国大提琴家在每一场演出中都表现出强烈的感情，全身心地投入到每一件作品中去，她早已证明自己拥有一种独特的音乐之音。aaaaaaa级毛片高黄
曲目介绍：L'Arlésienne Suite （The Girl From Aries阿莱的姑娘组曲） 是法国作曲家乔治.比才（Georges Bizet, 1838-1875）的戏剧配乐作品（incidental music）。 把歌剧演员放进音乐厅与管弦乐团一起演出，这在当时被视为一种创新的艺术形式。最后，演出并未取得成功，根据戏剧配乐编成的两套组曲却成为了传世佳作。 乐团介绍：本张专辑由瑞士罗曼德管弦乐团（Orchestre de la Suisse Romande）演奏，Kazuki Yamada担任指挥。 罗曼德管弦乐团1918年由瑞士著名指挥家安塞梅创建于日内瓦，最初只有乐手40名，1938年合并了瑞士洛桑广播管弦乐团，成为了一支120的欧洲著名乐团。安塞梅领导乐团长达49年。在这段时间内，为Decca公司灌录过许多优秀的唱片。这支乐团在日内瓦和洛桑两个都市都有定期演奏会，有时也参与日内瓦大剧院的歌剧演出，或参加夏季鲁哲伦音乐节管弦乐团的演奏。 1967年安塞梅引退后，由保罗•克列茨基（Paul Klecki）接任。1974年由沃尔夫冈•扎瓦利施（Wolfgang Sawallisch）任指挥。在扎瓦利施统率下，乐团的音色开始倾向于德国风格，与安塞美时代的拉丁色彩大不相同。1980年起，霍斯特•斯坦因（Horst Stein）接任常任指挥，乐团风格更倾向于德国。1985年阿明•约尔丹（Armin Jordan）接任。 在演奏风格上，瑞士罗曼德乐团节奏明快利落，音色鲜明多彩，对近现代作品的演奏处理尤其擅长。
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