专辑简介:在意大利钢琴家马可·福莫(Marco Fumo)的告别专辑中,他带我们 “回到爵士乐的根源”:从古巴到哈莱姆(From Cuba to Harlem)。马可·福莫被认为是近期美国黑人钢琴曲目的最佳诠释者和拥护者之一。这张专辑以 19 世纪中叶的古巴为起点,途经巴西和美国,将这些不同的文化根源进一步转化为各种不同的风格。钢琴是这段旅程的核心,它在欧洲拥有数百年的技艺和语言历史,而在美洲,它又被赋予了更多丰富的篇章。古巴人索梅尔和塞万提斯的音乐融入了街头乐队的节奏和色彩,以及非洲-古巴民间传说的特征。这张专辑还突出了巴西人埃内斯托·纳萨雷斯(Ernesto Nazareth)的合唱与美国人斯科特·乔普林(Scott Joplin)的拉格泰姆音乐之间的相似之处。杰利·罗·莫顿(Jelly Roll Morton)在《新奥尔良的欢乐》(New Orleans Joys)中加入了古巴-西班牙和蓝调元素,丰富了这些音乐形式;而在美国东海岸,非裔美国钢琴家们则将拉格泰姆乐发展成了一种快速、精湛的风格,威利·史密斯(Willie 'The Lion' Smith)、詹姆斯·约翰逊(James P. Johnson)和汉克·邓肯(Hank Duncan)的大跨度钢琴演奏为钢琴爵士乐点燃了导火索。艺术家简介:马可·福莫(Marco Fumo)被认为是非裔美国钢琴曲目的最佳诠释者之一,他是SIdMA(意大利非裔美国人音乐协会)的副主席。在最初的古典音乐生涯取得成功之后,马可仔细研究了早期拉格泰姆(Ragtime)的起源和影响。马可还研究并参与了电影音乐创作,他曾与意大利最优秀的作曲家尼诺·罗塔和埃尼奥·莫里康内合作十多年。马可·福莫曾在意大利所有主要城市以及欧洲和美国的许多主要城市演出。在过去的几年里,他与阿根廷钢琴演奏家雨果·艾森伯格(Hugo Aisemberg)、爵士钢琴演奏家肯尼·巴伦(Kenny Barron)和意大利爵士钢琴演奏家恩里科·皮拉农齐(Enrico Pieranunzi)进行了钢琴二重奏的演出。稀缺 呦交 UU 暗呦X
专辑介绍:这张唱片展示了 "12首小提琴独奏或小提琴、大提琴或低音大提琴歌剧 "的完整演奏,该作品在1722年左右由米歇尔·查尔斯·勒塞纳(Michel Charles Le Cène )在阿姆斯特丹出版的版本扉页中被称为 "12首奏鸣曲"。达维德-贝洛西奥(Davide Belosio)在独奏家安布罗西(Ambrosiani)的陪同下演绎了这张世界首演的唱片,安布罗西也为复兴这位威尼斯作曲家的作品做出了巨大贡献。迪奥吉尼奥-比加利亚(Diogenio Bigaglia)是一位目前不为大多数人所熟知的作曲家,他在十八世纪上半叶活跃于威尼斯,因此他是那些更为著名的托马索-阿尔比诺尼、亚历山德罗和贝内德托-马塞洛,尤其是安东尼奥-维瓦尔第等作曲家的同时代人。他是一个值得关注的作曲家,不仅因为他的作品内在的音乐价值,而且因为他的音乐可能对我们更熟悉的音乐家产生过影响,这就是为什么音乐学家最近开始对他表现出越来越大的兴趣的原因。I Solisti Ambrosiani是由塔利娅-佩德索里(Tullia Pedersoli)(女高音、钢琴家和音乐学家)和戴维德-贝洛西奥(Davide Belosio)(小提琴家)创建的意大利乐团。其乐队配置源于历史上的小提琴和钢琴二重奏。在1999年开始的几年室内乐活动之后,两位音乐家在2008年决定创建一个合奏团,在研究巴洛克和古典曲目时,可以通过一个扩大的、灵活的合奏团来表达自己,其理念是追求细节和质量,这也是两位创始人活动的一贯特点。
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